NIEDZIELNE KONCERTY POŁUDNIOWE

Cykl spotkań muzycznych odbywających się w historycznej Sali Bogusława X. To wyjątkowa okazja, aby w duchu zamkowej tradycji wsłuchać się w dźwięki kompozycji barokowych, renesansowych i romantycznych, a także dzieł muzyki klasycznej z pozostałych epok. Wśród artystów znajdą się wybitni muzycy ze Szczecina i z całej Polski.

Sala Bogusława X

Bilety: 25 zł (20 zł ulgowe)

CHÓR UNIWERSYTETU SZCZECIŃSKIEGO

8 marca (niedziela), godz. 12:00

Prowadzenie: Andrzej Wątorski

Chór Uniwersytetu Szczecińskiego to jeden z najbardziej aktywnych i utytułowanych zespołów akademickich w Polsce. Pod artystycznym kierownictwem dr Anny Tarnowskiej, dr hab., prof. Akademii Sztuki w Szczecinie, chór od lat konsekwentnie buduje rozpoznawalny styl oparty na perfekcji wokalnej, ekspresji scenicznej, świadomym ruchu i oryginalnym programowaniu koncertów. Każdy występ zespołu to połączenie muzyki, emocji i teatralnej narracji, które zamienia koncert w pełnowymiarowe wydarzenie artystyczne.

Zespół regularnie koncertuje na najważniejszych scenach w Polsce i Europie. Występował m.in. w obu siedzibach Parlamentu Europejskiego – w Brukseli i Strasburgu, a także w Niemczech, Belgii, Francji, Hiszpanii, Szwajcarii, Danii i Czarnogórze.

Chór jest wielokrotnym laureatem Grand Prix, Złotych Pucharów, Złotych i Srebrnych Dyplomów oraz Nagród Specjalnych na prestiżowych konkursach chóralnych w kraju i za granicą. Wśród najważniejszych sukcesów znajdują się m.in. zwycięstwa i najwyższe wyróżnienia na Ogólnopolskim Turnieju Chórów „Legnica Cantat”, Ogólnopolskim Turnieju Chórów „O Kryształowe Serce Chełmińskiej Jesieni”, Inside Poland International Choral Competition w Warszawie, międzynarodowym konkursie Carmen Fidei, a także festiwalach i konkursach w Międzyzdrojach, Barczewie, Lublinie i Kielcach. Zespół był wielokrotnie nagradzany nie tylko za jakość brzmienia, lecz także za kreatywność sceniczną, oryginalny repertuar i wyjątkową ekspresję artystyczną.

Repertuar chóru obejmuje szerokie spektrum stylistyczne – od muzyki a cappella, przez dzieła sakralne i współczesne, po monumentalne formy wokalno-instrumentalne, takie jak „Carmina Burana” Carla Orffa czy IX Symfonia Ludwiga van Beethovena. Zespół realizuje również projekty multimedialne, nagrania studyjne oraz teledyski, a jego działalność artystyczna uzupełniana jest warsztatami wokalnymi i edukacyjnymi.

PROGRAM KONCERTU:

Dancing Queen – The Best of ABBA – Arr. by Mac Huff

To składanka największych przebojów zespołu ABBA: „I have a dream”, „Mamma Mia”, „S.O.S.”, „Take a chance on me”, „Thank you for the music”, „Dancing Queen”, „Waterloo”

A Tribute to Queen – Arr. by Marek Brymer

“We will rock You”, “Another one bites the Dust”, “We are the Champions, Bohemian Rhapsody”

„Imagine” – słowa i muzyka John Lennon, Arr. by Mac Huff

„Sing Sing” – słowa Agnieszka Osiecka, muzyka Jacek Mikuła, opracowanie Aleksandra Wojtaszek

„Umówiłem się z nią na dziewiątą” – Arr. by Marek Jasiński

„Sway” Arr. by Kirby Shaw

„Embraceable You” – słowa Ira Gershwin, muzyka George Gershwin

„Zacznij od Bacha” – słowa Janusz Terakowski, muzyka Zbigniew Wodecki, opracowanie Aleksander Wołodczenko

KWARTET WIENIAWSKI

Joseph Haydn „Siedem Ostatnich Słów Chrystusa na Krzyżu”

29 marca (niedziela), godz. 12:00

Prowadzenie: Dariusz Koronczewski

Jedno z najbardziej poruszających dzieł w historii muzyki sakralnej – skomponowane przez Josepha Haydna – zabrzmi w wyjątkowym, kameralnym ujęciu w wykonaniu Kwartetu Wieniawski.

Kompozycja przybrała formę cyklu siedmiu sonat instrumentalnych (siedem razy adagio) poprzedzonych introdukcją, zwieńczonych zaś jedynym szybkim fragmentem – Il Terremonto – obrazującym trzęsienie ziemi i zmartwychwstanie. Każdą z sonat zapowiada tekst zaczerpnięty z Ewangelii – słowa Chrystusa wypowiedziane przed śmiercią. Kompozycja wykonana po raz pierwszy w Kadyksie w Wielki Piątek 1787 r. cieszyła się takim uznaniem, że powstały kolejne jej wersje – wokalna, kwartetowa i fortepianowa.

Wersja na kwartet smyczkowy uchodzi za najbardziej intymną i przejmującą odsłonę dzieła. Cztery instrumenty prowadzą słuchacza przez kolejne stacje duchowej drogi: od bólu i niepokoju, przez przebaczenie i nadzieję, aż po ciszę ostatecznego spełnienia. Subtelna gra barw, napięć harmonicznych i fraz przypominających oddech sprawia, że muzyka Haydna przemawia bez słów – z niezwykłą siłą emocjonalną.

W Sali Bogusława X usłyszymy dzieło w wykonaniu Kwartetu Wieniawski w składzie:

Danuta Organiściuk – I skrzypce

Misza Tsebriy – II skrzypce

Natalia Lebedeva – altówka

Włodzimierz Żylin – wiolonczela

SZCZECIŃSKI CHÓR KAMERALNY

12 kwietnia (niedziela), godz. 12:00

Prowadzenie: Andrzej Wątorski

Szczeciński Chór Kameralny wystąpi pod dyrekcją Ludwiki Mitkiewicz, a przy fortepianie towarzyszyć mu będzie Bartłomiej Pudło.

Zespół założony w 2005 roku jest spadkobiercą tradycji chóralnej zapoczątkowanej przez Chór Uniwersytetu Szczecińskiego. Chór specjalizuje się w repertuarze a cappella, obejmujących dzieła kompozytorów polskich i zagranicznych – od muzyki dawnej po współczesną. Od pierwszego koncertu, który odbył się w 2005 roku na scenie Zamku Książąt Pomorskich w Szczecinie, formacja konsekwentnie buduje swoją markę, zachwycając publiczność wysokim poziomem artystycznym, brzmieniem oraz wrażliwością interpretacyjną. Dyrygentem zespołu od 2008 roku jest Ludwika Mitkiewicz.

SONUS CANTUS CHAMBER CHOIR

26 kwietnia (niedziela), godz. 12:00

Prowadzenie: Andrzej Wątorski

Założony w 2024 roku Sonus Cantus Chamber Choir ma siedzibę w Szczecinie. Zespół  koncentruje się przede wszystkim na wykonywaniu muzyki dawnej (O. di Lasso, M. Zieleński, T. L. De Victoria), ale wykonuje również współczesne kompozycje, np. N. Paleja, utwory M. Jasińskiego oraz M. Sawy.  Chór koncertował w Polsce, USA, Niemczech i Włoszech. W 2024 roku zdobył srebrne pasmo w XXIV Festiwalu Konkursowym Pieśni Chóralnej “Leć o pieśni, leć sokołem” w Czersku. W roku 2025 Sonus Cantus zdobył złote pasmo oraz nagrodę nagrodę specjalną za wykonanie utworu Marka Jasińskiego na Międzynarodowym Festiwalu Muzyki Sakralno-Pasyjnej w Szczecinie. W maju 2025 roku, zespół zdobył GRAND PRIX XI edycji Ogólnopolskiego Konkursu Chóralnego Muzyki Dawnej “Ars longa” w Poznaniu, Złota Longa i wyróżnienie za najlepsze wykonanie utworu G.G. Gorczyckiego “Rorate Coeli”. Ostatnim osiągnięciem Sonus Cantus Chamber Choir jest koncert w nowojorskim Carnegie Hall. Chór wraz z orkiestrą kameralną wykonał utwory: “Lacrimosa” Marka Nowakowskiego (światowa premiera), “Ordo Coronationis” (światowa premiera) i “Te Deum” Norberta Paleja.

Zespół prowadzi Katarzyna Ganczarska. Urodzona w Szczecinie, ukończyła Akademię Muzyczną im. prof. K. Pendereckiego w Krakowie w klasie dyrygentury symfoniczno – operowej T. Bugaja oraz w klasie organów na wydziale Muzyki Kościelnej K. Latały. Stopień doktora uzyskała w 2015 roku w Akademii Muzycznej w Poznaniu. Ukończyła także studia w zakresie zarządzania kulturą w Akademii Sztuki w Szczecinie. Dwukrotnie uczestniczyła w Międzynarodowej Akademii Bachowskiej pod kierownictwem H. Rillinga studiując i dyrygując utworami J. S. Bacha i F. F. Haendla. Katarzyna Ganczarska występowała jako dyrygentka i organistka w Polsce, Niemczech, Francji, Włoszech, Hiszpanii i na Ukrainie.

DOLIŃSKA-NASIŁOWSKA PIANO DUO

10 maja (niedziela), godz. 12:00

Prowadzenie: Andrzej Wątorski

Duet tworzą dwie docenione na wielu międzynarodowych konkursach pianistki – Liwia Dolińska (II nagroda w XXII Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym w Rzymie, I nagroda w VIII Międzynarodowym Konkursie “Musica Insieme” i nagroda specjalna udzielona przez Maestro Marcello Abbado, II nagroda w VI Międzynarodowym Konkursie Muzycznym w Piove di Sacco) oraz Izabella Nasiłowska (II miejsce w XL Ogólnopolskim Konkursie Młodych Muzyków im. Karola Kurpińskiego, VI Konkursie Polonezów we Włoszakowicach, tytuł laureata na XVI Międzynarodowym Festiwalu Chopinowskim na Mazowszu). Podczas swoich występów kładą one nacisk na promowanie muzyki klasycznej w sposób dostępny dla szerokiej publiczności Koncerty artystek stanowią wyjątkową mieszankę znanych utworów i motywów zarówno muzyki klasycznej, jak i rozrywkowej. Ich interpretacja wyróżnia się niezwykłą wirtuozerią, wykorzystując pełen potencjał brzmieniowy fortepianu, dzięki technice gry na cztery ręce. Do wykonywanych przez nie utworów wplecione zostały elementy jazzu, swingu, latino. Pianistki współpracują z polskimi kompozytorami, dlatego mają w repertuarze utwory, które usłyszeć można tylko na ich koncertach.

KONCERT W RAMACH XVII MIĘDZYNARODOWEGO FESTIWALU SAKSOFONOWEGO

24 maja (niedziela), godz. 12:00

Prowadzenie: Andrzej Wątorski

Niedzielny Koncert Południowy odbędzie się w ramach XVII Międzynarodowego Festiwalu Saksofonowego. Festiwal promuje saksofon w muzyce klasycznej. W koncercie wystąpi plejada znakomitych artystów.

Program koncertu wkrótce.