Perły muzyki dawnej w wykonaniu jednej z najlepszych orkiestr barokowych w Europie – Finnish Baroque Orchestra (FiBO) – tak jednym wyrażeniem moglibyśmy podsumować ten koncert. Ale powiemy znacznie więcej. Fińscy mistrzowie zagrają dla Państwa dzieła Bacha, Händla i Telemanna, a wieczór uświetni znakomity solista – klawesynista Marcin Świątkiewicz. To będzie prawdziwa barokowa uczta.

Na program tego niezwykłego koncertu składają się cztery utwory, z czego dwa autorstwa wielkiego Jana Sebastiana Bacha (1685-1750). Jako pierwszy z nich zabrzmi Koncert klawesynowy d-moll BWV 1052 – bezsprzecznie najsłynniejszy ze wszystkich koncertów klawesynowych Bacha. Prawdziwy popis wirtuozerii, ale i kompozytorskiej maestrii, którym fascynowali się romantycy, jak chociażby Felix Mendelssohn-Bartholdy, a także współcześni pianiści, wśród których jedno z pierwszych miejsc zajmował legendarny Glenn Gould. Koncert klawesynowy d-moll ma interesującą, hybrydową genealogię. Bach wykorzystał tu bowiem przetworzony materiał z dwóch swoich kantat i wiele świadczy o tym, że pierwotnie mógł być on… koncertem skrzypcowym. Utwór składa się z trzech części i rozpoczyna się przejmującym, groźnym tematem otwierającym, pełnym wirtuozowskich popisów. Po nim następuje część wolna, nieco tajemnicza, a utwór wieńczy ekstrawaganckie finale. Na naszej scenie ten niezwykły koncert zagra dla Państwa Marcin Świątkiewicz – laureat Paszportu „Polityki”, ceniony na całym świecie solista, którego interpretacje muzyki klawesynowej uwieczniono już na kilkunastu albumach, uznany pedagog i kompozytor.

Drugim dziełem Bacha, które zabrzmi tego wieczoru, będzie Koncert brandenburski nr 4 G-dur BWV 1049. Utwór powstał w trudnym momencie życia Bacha. Był rok 1721, rok wcześniej zmarła jego żona, a on został sam z czwórką dzieci. Co więcej, jego pracodawca, książę Anhalt-Köthen, popadł w finansowe tarapaty, Bach musiał więc rozglądać się powoli za nową posadą. Obiecującym, potencjalnym mecenasem zdawał się Christian Ludwig, margrabia Brandenburg-Schwedt. Bach wziął się do pracy. Udoskonalił sześć utworów instrumentalnych skomponowanych wcześniej na inne okazje, zebrał je w komplet i wysłał ze specjalną dedykacją jako prezent dla margrabiego. Ten, choć w całych Prusach uchodził za wielkiego melomana, nie poznał się na wartości otrzymanego prezentu. Bach pracy nie dostał, ale te znakomite utwory kameralne okazały się absolutnie zachwycającym prezentem dla melomanów po dziś dzień. Spośród wszystkich sześciu na koncercie usłyszą Państwo ten oznaczony nr. 4.

Wieczór otworzy jednak wspaniałe dzieło Georga Friedricha Händla (1685-1759), Concerto Grosso op. 6 nr 5 HWV 323, jedno z cyklu dwunastu concerti grossi, czyli rodzaju koncertów barokowych, których cechą charakterystyczną jest współzawodniczenie partii instrumentów solowych z partią całej orkiestry. Händel napisał je wszystkie jesienią 1739 roku, w rekordowym tempie zaledwie jednego miesiąca, co daje średnio jeden koncert co 2,5-3 dni. Tempo ich powstawania w żaden sposób nie ujmuje ich jakości. To utwory zaskakujące zwrotami harmonii i dynamiki oraz niezwykłymi frazami melodycznymi, urzekającymi słuchacza.

W końcu podczas koncertu usłyszymy wspaniałą Uwerturę – suitę e-moll TWV 55:e1 Georga Philippa Telemanna (1681-1767). Telemann był pod wieloma względami kompozytorem popularnym, którego powszechnie uwielbiano za wpadające w ucho melodie, proste operowanie harmonią i doskonałą znajomość instrumentów. Telemann znany był także ze swojego zamiłowania do tańców. Jak większość niemieckich kompozytorów swoich czasów, Telemanna pociągały wielkoformatowe utwory, choć pisał je z myślą o towarzyskich bankietach i przyjęciach. Uwertura – suita, czy też „uwertura koncertowa”, cechuje się elastycznością zapisu nutowego, co oznacza, że można ją wykonywać na szerokiej gamie instrumentów, ale także trafiać w szerokie gusta słuchaczy. Uniwersalność muzyki Telemanna sprawia, że porywa ona melomanów także i współcześnie.

Wszystkie te utwory wykona dla Państwa Finnish Baroque Orchestra, która tylko w ubiegłym roku koncertowała na tak prestiżowych scenach jak Wigmore Hall w Londynie czy Filharmonia Berlińska. Zespół słynie z innowacyjnych pomysłów i nieszablonowych projektów, a także niezwykle drobiazgowego podejścia do każdego z wykonywanych utworów. To obecnie jedna z najlepszych orkiestr barokowych w Europie.